The David Hazeltine Trio - The Jobim Songbook In New York / CD Evolution Music

Ιστορία Άλμπουμ

Το άλμπουμ "The Jobim Songbook In New York" αποτελεί μια εμβληματική στιγμή στην καριέρα του πιανίστα David Hazeltine, ο οποίος μαζί με το κορυφαίο τρίο του, τον μπασίστα Nat Reeves και τον ντράμερ Joe Farnsworth, επαναπροσδιορίζει το έργο του θρυλικού Antonio Carlos Jobim. Κυκλοφορώντας αρχικά το 2006, το έργο αυτό έθεσε ένα τολμηρό ερώτημα: πώς θα ακούγονταν οι κλασικές μελωδίες του Jobim αν είχαν γραφτεί ειδικά για ένα hard-swinging jazz τρίο της Νέας Υόρκης; Αντί να περιοριστεί στις παραδοσιακές bossa nova ρυθμικές δομές, το τρίο προσεγγίζει το υλικό με δημιουργική τόλμη, μπολιάζοντας τις συνθέσεις με στοιχεία bebop και την εκλεπτυσμένη αισθητική της αμερικανικής jazz σκηνής.

Ποιότητα Έκδοσης & Mastering

Η παρούσα έκδοση από την Evolution Music (EVSA-3552 S) αποτελεί μέρος της σειράς Chesky Original Masters, τιμώντας την κληρονομιά του Chesky Records. Η παραγωγή έχει επιμεληθεί με απόλυτο σεβασμό στην αυθεντική ηχητική υπογραφή, προσφέροντας μια Hybrid-SACD εμπειρία που αναδεικνύει την καθαρότητα και τον φυσικό χαρακτήρα της ηχογράφησης. Το mastering διασφαλίζει ότι η δυναμική του πιάνου, η ζεστασιά του κοντραμπάσου και η ακρίβεια των κρουστών αποδίδονται με την απαραίτητη διαύγεια, καθιστώντας την έκδοση αυτή απαραίτητη για κάθε σοβαρό συλλέκτη audiophile ηχογραφήσεων.

Αισθητική & Κατασκευή

Η αισθητική του άλμπουμ αντικατοπτρίζει την κομψότητα της jazz του Μανχάταν. Οι ερμηνείες των Hazeltine, Reeves και Farnsworth διακρίνονται από μια σχεδόν τηλεπαθητική χημεία, όπου κάθε νότα τοποθετείται με ακρίβεια και συναίσθημα. Η επιλογή των κομματιών, από το δυναμικό "The Girl From Ipanema" μέχρι το στοχαστικό "Dindi", αποδεικνύει την ευελιξία του τρίο να μεταμορφώνει γνωστά θέματα σε φρέσκες, jazz περιπέτειες, διατηρώντας παράλληλα τον σεβασμό προς την αρχική μελωδική ιδιοφυΐα του Jobim.

Ηχητική Εμπειρία

Η ακρόαση αυτού του δίσκου αποτελεί μια βυθιστική εμπειρία. Χάρη στις φημισμένες τεχνικές ηχογράφησης της Chesky, ο ακροατής μεταφέρεται σε έναν φυσικό ακουστικό χώρο, όπου το πιάνο, το μπάσο και τα τύμπανα τοποθετούνται με ρεαλιστική ακρίβεια στο ηχητικό πεδίο. Η απουσία ψηφιακών επεξεργασιών επιτρέπει στη μουσική να αναπνέει, προσφέροντας μια οικεία και ζωντανή αίσθηση που κάνει τον ακροατή να νιώθει ότι βρίσκεται μέσα στο στούντιο. Είναι μια ηχογράφηση που αποκαλύπτει νέες λεπτομέρειες σε κάθε ακρόαση, ιδανική για συστήματα υψηλής πιστότητας.